ENTREVISTA VALÉRIE TASSO



“El diálogo intercultural sigue siendo una incógnita y por tanto una esperanza”



Valérie Tasso es una mujer inteligente, atractiva y segura de sí misma. Dice lo que piensa, no sin antes reflexionar mucho. Francesa instalada en Barcelona desde hace más de quince años, se ha colado en las listas de los escritores de ficción más vendidos en lengua castellana. Sus libros hablan de las relaciones personales, de la cultura, de la vida y del sexo. Un tema para el que no tiene tabúes, pero sí mucha polémica y morbo… Ahora sigue de actualidad en España con el estreno en cines de la película basada en su primera novela (autobiográfica) Diario de una ninfómana. Fotos: Mireya de Sagarra

Uno de los temas de actualidad en la vida cultural de España en las últimas semanas ha sido el estreno de la película Diario de una ninfómana. ¿Por qué cree que se ha hablado tanto, llegando incluso a censurar el cartel del film?
El estreno de la película basada en mi primer libro ha vuelto, creo yo, a poner en claro alguna de las contradicciones de nuestra inmaculada cultura; una cultura que no teme, por ejemplo, hacer manifestación explícita de la violencia como actividad social pero que se horroriza, o le entra la risa tonta, cuando se habla de nosotros como de seres sexuados con derecho a ejercer esa condición desde la responsabilidad que da el ejercicio de la propia libertad. Especialmente, cuando ese retrato de nuestros sistemas de valores se hace desde lo más temido y repudiado del hecho sexual humano; el deseo femenino y el deseo de reivindicar ese deseo. Lo que se muestra en toda esta polémica no son unos relatos más o menos sicalípticos o una joven introduciendo su mano entre las bragas, sino una cultura de la mortificación, el sacrificio y la privación de goce. Una cultura que hemos construido (o que nos han construido los que afirman y no cuestionan) más para nuestro pasmo que para nuestra crítica.

Parece que la polémica le persigue… Empezó con la publicación del libro Diario de una ninfómana y no ha cesado. ¿Se siente a gusto con tanto revuelo alrededor de su figura?
Decía Confucio que no hay que afligirse porque los demás no lo conozcan a uno sino porque uno no conozca a los demás. Lo que me parece un escándalo es que alguien como yo pueda escandalizar. No soy persona amante de los revuelos, pero sí es cierto que siento una especial inclinación a desmenuzar prejuicios, a descubrir qué esconden, cómo se conforman o a quién benefician… La polémica es inherente a cualquier espíritu crítico, pero intento siempre evitar el espectáculo de la polémica.

Ha demostrado que no tiene ningún tipo de reparos ni tabúes a la hora de hablar de sexo. ¿Sucede lo mismo en otras facetas de la vida (política, sociedad, cultura, etc.)?
Tengo tabúes (que es un término de origen polinesio que significa “no-tocar”) a la hora de abordar cuestiones en las que no me siento suficientemente segura como para abordarlas, temas en los que mis manos titubean y que creo que tocándolos no les voy a hacer ningún bien o no voy a poder aportarles nada.


Usted ha estudiado Dirección de empresas, Lenguas extranjeras aplicadas, Ciencias económicas, Interculturalidad. ¿De dónde surge esta variedad de disciplinas?
De la líbido. Todas tienen dos cosas en común: una formación académica de carácter empresarial y el tener más curiosidad que altura (aún con tacones del doce).

¿Cómo decidió iniciar el doctorado en Interculturalidad?
Porque nunca he temido al otro. Siempre he pensado que, comprendiendo al otro, sería más capaz de entenderme a mí misma, y para ello hay que saber gestionar la diferencia y no negarla. Siempre he sido más partidaria de la pluralidad que de la integración y de la comprensión que de la tolerancia. Esto no siempre ha sido fácil explicarlo…por ejemplo a mi madre, cuando aparecí a los dieciséis con un novio de Costa de Marfil.

¿Cómo y cuándo decide instalarse en España?
En el año 91, a raíz de un periodo de prácticas en Barcelona tras mis estudios de doctorado realizados en Estrasburgo. Llegué a Barcelona con muy pocas cosas (bragas, un diccionario y 15.000 pesetas) y con más hambre que recursos.

El 2008 ha sido declarado Año Europeo del Diálogo Intercultural. ¿Qué opinión le merece la iniciativa?
Creo que el diálogo intercultural es nuestra única esperanza. Sabemos perfectamente dónde nos conduce el enfrentamiento intercultural, pero el diálogo sigue siendo una incógnita y por tanto una esperanza. Espero que esta iniciativa no acabe siendo algo así como el día de la madre; algo que beneficie a los que venden, olvide a los bastardos y estandarice y simplifique a las madres.

¿Cuáles son sus próximos proyectos?
En el ámbito de la escritura, una obra de ficción, en el ámbito del estudio profundizar en el bellísimo asunto de la transexualidad y en el personal dormir un poco, aunque sólo sea un poco…

Besos de chocolate con todo el sabor de Cuba




Nacida en el barrio de El Vedado de La Habana (Cuba), Lucrecia Pérez Sáez se interesó desde muy pequeña por todo lo que tenía relación con la música. Con solo siete años, mientras pasaba su infancia en Guanabacoa, empezó sus estudios musicales y se acabó licenciando en piano en el Instituto Superior de Arte de Cuba y cumplimentó esta especialidad con las clases de canto. Llegó a participar como cantante y teclista en la orquesta Anacaona y se fue de gira por todo el mundo, hasta que llegó a España. Y se quedó a vivir en Barcelona. En 1993, Lucrecia participa en el Festival de Boleros de La Habana y resulta una de las artistas más destacadas. Ese mismo año es finalista del concurso para seleccionar al representante cubano del festival de la OTI.

Su discografía
Un año más tarde, en 1994 publica su primer disco, Me debes un beso, realizado y producido por ella misma. Su segundo álbum, Prohibido, ve la luz en 1996 y también repite en la experiencia en la realización y la producción. De este trabajo se extrae la canción La noche de la iguana, de Juan Pablo Silvestre, que sirve de tema principal de la banda sonora de la película Balseros, nominada al Oscar por el mejor documental en 2004. El mismo año se edita su tercer disco, Mis boleros. En 1997 aparece en el mercado Pronósticos y posteriormente Cubáname, donde una vez más, Lucrecia produce y dirige musicalmente su trabajo. Es precisamente en este trabajo donde se encuentra la versión de la canción Youkali de Kart Keill y Fernay, que sirvió de tema central de la película Segunda piel, dirigida por Gerardo Vera y protagonizada por Ariadna Gil, Javier Bardem y Jordi Mollá. Más tarde llegaría Agua, donde se ve su evolución musical y personal. La maternidad ha cambiado su visión del mundo, pero también se aprecia un virtuosismo vocal, fragilidad, alegría, sensualidad y fortaleza que siempre la han caracterizado. Un estilo más elaborado, pero con la esencia de Lucrecia, muy presente en canciones como Mi gente. Su último trabajo hasta la fecha es Mira las luces, con los coloridos ritmos cubanos y románticos boleros a los que nos tiene acostumbrados.

Una artista polifacética
Además de sus propios trabajos musicales, Lucrecia ha colaborado con cantantes de fama internacional, como Chavela Vargas, Paquito D’rivera, Albita, Chano Lobato, Manzanita, Alex Acuña, Lluís Llach o su adorada amiga Celia Cruz. Pero su trayectoria artística no acaba en el mundo de la canción. La cubana ha participado como actriz en Ataque Verbal, film dirigido por Miguel Alvadalejo, compartiendo reparto con Adriana Ozores, Antonia San Juan, Sergi López, Elvira Lindo o Antonio Resines, entre otros. Pero uno de sus papeles más carismáticos, sobre todo para los más pequeños, es su aparición en el programa infantil Los Lunnis (emitido por Televisión Española). Este espacio televisivo cuenta desde hace un tiempo con la participación de Lucrecia, que se alía con los simpáticos muñecos para explicar a los niños y niñas españoles todo tipo de cuestiones de la vida diaria: la hora de ir a la cama, las clases escolares, la alimentación, la amistad, etc. También tiene tiempo para ser la imagen de entidades o certámenes, como la muestra del chocolate (celebrada recientemente en Barcelona), donde Lucrecia participó en varias actuaciones como cuenta cuentos y cantante.
Pero esto no es todo. Por si fuera poco, esta cantante, actriz y presentadora, también tiene tiempo para escribir. Su primera, y de momento única, incursión en la literatura ha sido el libro infantil Besitos de chocolate. Cuentos de mi infancia (El Aleph, 2006). Una todoterreno querida por el público, por su simpatía, su dulzura y optimismo.

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Tradicionalmente, Latin King y Ñetas eran dos organizaciones de bandas latinoamericanas rivales relacionadas con la violencia. Desde hace poco más de dos años y medio han trabajado juntos con los casales del distrito de Nou Barris de Barcelona. De esta colaboración ha surgido el proyecto Unidos por el Flow, que toma herramientas educativas como la música, la danza, el teatro o el arte urbano (especialmente del hip-hop) para conseguir una transformación social que se traduzca en convivencia, no violencia, relaciones de género o interculturalidad. La iniciativa nace para potenciar las habilidades artísticas de los jóvenes y ofrecerles así una oportunidad profesional que pueda servir para encaminar su futuro artístico. “El gran potencial de la música rap y la cultura juvenil generan un movimiento que denuncia los problemas que sufre nuestra sociedad. En Unidos por el Flow nos sentimos comprometidos para luchar contra estos problemas y establecemos como líneas de actuación la difusión y la divulgación de nuestra filosofía, y la entrega activa a los movimientos sociales que buscan cambios positivos”, señalan desde la entidad.

Los inicios
La asociación Unidos por el Flow nace en el Kasal de Joves de Roquetes (ubicado en el distrito barcelonés de Nou Barris), un barrio que atraviesa un cambio generacional importante. Cuenta con nuevos adolescentes procedentes de América Latina, África o Europa del Este, que siguen modas urbanas como el graffiti, el skate, el reggeaton, el hip-hop o el break dance y se reúnen en plazas, organizados en grupos como los Ñetas o los Latin King –con conflictos entre ellos–. Esta realidad lleva a los casales de jóvenes a perder muchos usuarios de la franja de edad con la que habitualmente trabajan, mientras observan como la primera e incluso la segunda generación de los nuevos vecinos tiene problemas de integración. Para poner remedio a la situación y acercar a estos grupos de jóvenes a los equipamientos públicos y las asociaciones de jóvenes de la zona, se pusieron en contacto con las bandas Latin King y Ñetas, así como con otros chicos y chicas que no pertenecían a ningún grupo.
Las Pistas (en Vía Favencia, Barcelona) fueron el escenario del primer concierto organizado por Latin Kinas y Ñetas en 2005. De ahí surge la idea para consolidar la unión de los jóvenes y permitir que puedan darse a conocer de una forma más positiva que la que tenían hasta el momento. Y todo gracias a la música, especialmente el hip-hop. Así pues, nace Unidos por el Flow, una asociación que trabaja con los jóvenes del barrio. El resultado es un documental, un libro y un CD que reflejan la labor desarrollada por el Kasal de Joves de Roquetes, la Asociación Ñeta de ayuda al confinado, la Nación Todopoderosa de Reyes y Reinas Latinos, la Asociación Cultural de reyes y reinas latinos de Catalunya, la Banda visual, Roquet project, Aso juvenil de prospe, el Ateneo Popular de Nou Barris, Reds,  Rai,  Nou Barris Acull o Mujeres en escena.

Dos años de trabajo
Para hacerse una idea de cómo ha sido el proceso de esta iniciativa, lo mejor es ver el documental que han elaborado Almendra Salazar y Xaime López. En 40 minutos se muestra el proceso y las etapas por las que han pasado los participantes del proyecto, las dificultades y los éxitos. En definitiva la historia de muchos ellos, con las sabias aportaciones del antropólogo Carles Feixa, así como los testimonios de los portavoces de las organizaciones en forma de entrevistas. López también ha sido el coordinador general de la obra colectiva de teatro musical Más que tres, interpretada también en clave de hip-hop.
El libro es un registro textual y gráfico de la vida de cada uno de los jóvenes artistas que han participado en el proyecto, que puede servir para comprender el fenómeno de la inmigración juvenil. La publicación cuenta con la visión de los antropólogos Carles Feixa y Oriol Romaní sobre el fenómeno de los Latin King en España. La periodista Patú Antunes, coordinadora del libro, explica que se encontró con chicos y chicas ávidos de ser protagonistas de su propia historia. Por último, el disco (editado en formato CD en noviembre de 2008) producido por Arnold Marian Bevries ‘Ragatek’ y Fernando Redondo Miranda ‘Dinky’, que incluye 16 temas de hip-hop y reggaeton escritos e interpretados por los chicos y chicas del proyecto. Bajo el título Unidos por el Flow, representa los más de dos años de trabajo comunitario en el que los jóvenes han aprendido a componer y rapear gracias a los talleres de disc jockeys, canto, teatro social o producción musical. Con estas herramientas han creado y transmitido vivencias y experiencias en primera persona. Pero lo más importante es que han conseguido huir de los estereotipos que habitualmente se les atribuyen, estimular sus habilidades artísticas y abrirse camino con oportunidades profesionales.